Een heldere straal breekt door de duisternis, laat kleuren oplichten en verandert in één klap de hele sfeer: hoe kunstenaars al eeuwenlang met dit effect werken, laat het LWL-Museum voor Kunst en Cultuur in Münster zien van 19 mei tot en met 24 september 2028. De tentoonstelling voert van de expressieve licht-donkercontrasten bij Caravaggio en Rembrandt naar de ruimtelijke installaties van James Turrell, Olafur Eliasson en Otto Piene.
Wat in de schilderkunst begint als een doelgericht spel met licht en schaduw, ontwikkelt zich in de 20e eeuw tot een zelfstandige discipline. Het licht wordt hier zelf een materiaal dat gevormd, bewogen en in kleuren opgesplitst kan worden.
Van geschilderd licht naar lichtgevende kunst
De tentoonstelling brengt historische schilderijen samen met sculpturen en ruimtelijke installaties en laat zien hoe de omgang met licht door de eeuwen heen is veranderd. Naast de klassieke galerieruimtes maakt de tentoonstelling ook gebruik van de foyer en de patio – de halfopenbare ruimte tussen het museum en het voorplein – voor grootschalige installaties en projecties. Een bijzonder tentoonstellingsstuk betrekt bovendien de zuidgevel en het terras op het zuidelijke voorplein erbij. Daar brengt de tentoonstelling het beeldhouwwerk „Silberne Frequenz“ van Otto Piene uit de jaren 1970 en 2014 tot leven. Op verzoek van de kunstenaar is de software voor zijn kunstwerk, dat bestaat uit 410 roestvrijstalen bollen, zo open ontworpen dat deze ook door kunstenaars van volgende generaties kan worden gebruikt. Lichtperformances, dans en concerten vullen het programma aan.
